《流动之人》   布面油画   颜振利  2017

《棉鞋》、《套鞋》  纸本水彩  张德明  2017

站在杭州两岸文化交流中心的展厅现场，环顾四周，只见东面墙壁上悬挂着一幅幅精致的画作，风格典雅，错落有致，让人仿若置身于充满小资情调的客厅；转身望向西北方向，色彩绚丽的油画作品便不由分说地闯入视野，瞬间将你吸入熙熙攘攘的街道；而当你受不了色彩所带来的强烈视觉冲击，将目光转向南面时，映入眼帘的竟是一堆垃圾杂物，其上间或夹杂着一些精致的易碎物品，似乎于漫步街头之时在转角处偶遇了一片杂乱无章的建筑工地。上述情景交织在一起，带给人一种时空错乱的“超”现实感，这一神奇的体验来自10月28日开幕的“流·留 roots and routes——张德明、颜振利作品展”。

对话现场

开幕当天，两位参展艺术家与浙江大学人文学院徐亮教授、杭州两岸文化交流中心楼含松秘书长就展览主题“流·留”二字的内涵展开了对话。那么，“流”“留”究竟代表了什么？究竟是什么在流？它将流向何处？又为什么要留？能够留住何物呢?小编带你直击现场。

所谓“流”，意在“流散”“流线”；亦被颜振利先生解读为“主流非主流”“中心与边缘”，作为马来西亚移民后代，他始终关注底层社会和移民族群，试图从社会的景观出发，对景观背后所蕴含的流动的现代性进行探索。

《游民图》细节部分  颜振利  2017

《你是谁？你从那儿来？》部分  颜振利  2017

而“留”则是通过用画笔描绘日用器皿、家庭旧物和不起眼的通常物品，以此来留住正在消逝的生活影像。与颜振利的华裔身份不同，张德明先生是一位在地的画家，他更注重向内探索，“即使是‘流动’的人也会有自己所怀念的东西，换句话说，那个正在作画的人，其魂魄并不在当下，而是在过去。也就是说，‘留’下来的是历史概念，是映照在脑中的历史的影子，是对当初的无限怀念之情。”张德明介绍道。

作品墙  张德明

当这看似完全不同的两个领域被置于同一空间时，其风格形式之间所存在的尖锐冲突便带给我们别样的震撼——多样Vs单一、粗犷Vs精致、动态Vs静态、当代Vs古典、海外Vs本土、寻根Vs在地之间所具有的张力构成了艺术空间的光韵或灵氛，也在一定程度上反映了现代潮流下每个人的生存状态。而展厅中放置的一堆垃圾则更残忍地强调了这一切，徐亮教授解释道，“垃圾的本意是将过去的生活与记忆割舍掉，但被置于当下的情境下时，却表达出对过去的强烈不舍之情。”楼含松秘书长也对此表示了赞同，并指出“当垃圾与周围的文字、画作匹配之后，就溢出了它的本有之意，其本身也被符号化了——好像这一切都变成了一个哀悼祭奠的仪式。”这极大地彰显了“流”“留”之间所具有的张力。

左起楼含松、颜振利、张德明、徐亮

除此之外，楼含松秘书长还指出此二者间具有很强的互补性，可以引申出一系列的哲学思考。“事实上，留下的东西也终将会流走——即使现在用画笔将之描绘出来，但在不久的将来，画作可能也会进入市场或空间的流动；但从另一个方面来看，流走的东西也因而留了下来，留在了我们的记忆之中，留在了艺术里。”也就是说，二者互为背景，在对话互动的动态平衡中最终达成沟通和理解。

展览现场

画展开幕当天吸引了许多艺术爱好者来参观。讲座过程中，大家畅所欲言，互动频频，纷纷对“流”“留”作出了自己的解读。其中李岩（浙江大学新闻与传播学院教授）认为生命是时间的流动，而“留”则是时间中的擦痕，是由记忆所构成的。但她同时提出，如果是这样，那么当艺术家在作画，即完成“留”的过程中，是否能够意识到时间仍在流动呢？艺术家又将如何在“流”“留”之间达到平衡？其背后的深意值得我们继续思考。

展览现场

展览信息

展览主题\Exhibition Theme：

流|留 roots and routes——张德明、颜振利作品展

展出时间\Duration：

2017年10月28日（周六）-11月6日（周一）

开幕时间\Opening Time：

2017年10月28日（周六）14:00

展览地点\Location：

两岸艺术空间（文二西路683号西溪创意产业园J栋）

参展艺术家\Artists：张德明、颜振利

交通指南

地址：两岸艺术空间（杭州市西湖区文二西路683号西溪创意产业园J栋）

自驾出行：自东向西，文二路过紫金港路后第二个红绿灯左拐

绿色出行：公交86路，合建村南；公交199路，河渚桥；公交车130路，蒋村兴达苑。

杭州两岸文化交流中心”以两岸为依托，以文化为核心要素，以促进两岸文化的研究与交流为宗旨，将通过常态化，持续性的合作与交流，努力将杭州打造成文化名流聚集、优秀文化荟萃、创意产业繁荣的品质高地，为杭州打造全国文化创意中心、提升文化名城城市形象、推广城市品牌搭建新的平台和载体。

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